Quan es tracta de trobar idees originals per a pel·lícules, sovint f alten els poders que hi ha a Hollywood. D'aquí el motiu pel qual recorren a altres fonts d'inspiració, ja siguin còmics, obres clàssiques de la literatura o, com en el context d'aquest article, videojocs.
Per descomptat, no hi ha res inherentment dolent en recórrer a cap d'aquests mitjans, sempre que el resultat final sigui agradable i satisfactori de veure. Però sobretot quan es tracta de videojocs, el que tenim a la pantalla sovint és una decepció. Hi ha excepcions. Silent Hill, Prince of Persia i Warcraft del 2016 es trobaven entre les millors pel·lícules de videojocs que s'han estrenat, però són superades en nombre per Super Mario Bros, Street Fighter, Doom i tota una sèrie d' altres terribles pel·lícules de videojocs. adaptacions.
En els propers mesos, s'estrenaran més pel·lícules de videojocs. La pel·lícula Uncharted de Tom Holland està en camí. Paul W. S Anderson porta Monster Hunter a la gran pantalla. I Dragon's Lair, Halo i fins i tot Mega Man són només alguns dels altres títols de videojocs que actualment s'estan programant per a una propera estrena de pel·lícules.
Seran bons aquests títols? El temps ho dirà. Però si la història ens ha ensenyat alguna cosa, hauríem de ser escèptics.
Aquests són els motius pels quals les adaptacions de pel·lícules de videojocs poques vegades funcionen.
Les pel·lícules de videojocs s'allunyen massa del material d'origen
Quan adapteu un videojoc a una pel·lícula, no té sentit copiar la nota del joc font per a la nota. Al cap i a la fi són dos mitjans diferents. Tanmateix, sovint es dóna el cas que les adaptacions cinematogràfiques que s'han fet estan massa allunyades del que eren originalment.
Considereu la franquícia Resident Evil. Els jocs, en la seva majoria, són realment espantosos i horribles. El primer joc de Resident Evil es va refredar amb la seva claustrofòbica mansió, i els jocs que van seguir, tot i que donaven un teló de fons més ampli perquè es reproduïssin els horrors, van mantenir la por de l'original. Però què va fer Paul W. S. Anderson fa amb els jocs? Els va convertir en vehicles d'acció total per a la seva dona, Milla Jovovich, i va eliminar l'horror dels heroics de la bala i les escenes de caos CGI.
A continuació, considereu Assassin's Creed i Hitman. Els jocs es basaven en el sigil, però quan aquests títols es van adaptar a la pantalla, el concepte de sigil es va ignorar en favor de l'acció de gran pressupost. I què passa amb Max Payne? El joc era un drama de crim duríssim, però la pel·lícula del 2008 va substituir els aspectes negres del joc a favor de l'acció i l'horror sobrenatural.
En exemples com aquests, les pel·lícules van treure l'essència dels videojocs en qüestió. És una veritable llàstima, ja que no havia de ser així. Cadascun d'aquests jocs ja tenia una forma cinematogràfica, de manera que hi havia clarament marge per a millors adaptacions de pel·lícules. En canvi, els directors van decidir eliminar tot el que feia que els jocs fossin bons per a alguna cosa que amb prou feines s'assemblava a ells. És aquesta f alta de respecte pel material original el que molesta als jugadors de tot el món.
Les pel·lícules de videojocs no tenen el talent cinematogràfic adequat
Les pel·lícules de videojocs podrien ser bones, però massa sovint, la gent que hi ha darrere és famosa per fer pel·lícules dolentes. L'exemple més famós és Uwe Boll (a la foto de d alt), que es va convertir en l'home més odiat de Hollywood per les seves terribles adaptacions als videojocs. Va aconseguir els drets de molts títols de jocs populars, com Far Cry, Postal i In The Name Of The King, i els va convertir en pel·lícules que són simplement terribles. En referència al nostre darrer punt, també eren molt diferents dels videojocs en què es basaven.
Després hi ha Paul W. S. Anderson, l'home darrere de les esmentades pel·lícules de Resident Evil. També era conegut per fer una altra mala adaptació del videojoc, Mortal Kombat, així que per què lliurar-li les claus d'una altra franquícia? És cert que va dirigir el tens i aterridor Event Horizon, de manera que podem entendre la lògica. Tanmateix, si Hollywood tingués una mica de sentit comú, hauria d'haver lliurat la franquícia de Resident Evil a algú més després de la decebedora primera sortida.
Imagina't què podrien haver fet persones com George A. Romero amb Resident Evil. El famós director de terror va estar una vegada a la fila per dirigir l'adaptació del videojoc, però lamentablement mai no va arribar a passar. I imagineu què hauria pogut fer Peter Jackson amb el joc de fantasia In The Name Of The King, o què hauria pogut fer Quentin Tarantino amb el violent i polèmic esquer Postal. En canvi, les claus es van lliurar a directors que estaven mal equipats per gestionar aquestes adaptacions, i ens vam quedar amb pel·lícules de videojocs hilarantment dolentes i de molt mala qualitat.
Hollywood sembla que no li importa
Com passa massa sovint a Hollywood, l'obtenció de diners sembla ser el focus darrere de les pel·lícules que es produeixen. Sembla que hi ha la suposició que una pel·lícula amb un títol de videojoc s'aconseguirà obtenir grans rebuts de taquilla. I la majoria de les vegades, això es demostra cert. Lara Croft: Tomb Raider de 2001, per exemple, va guanyar més de 274 milions de dòlars a la taquilla, malgrat la manca d'atacs de tombes que van fer tan populars els jocs. I Resident Evil: The Final Chapter del 2016 va guanyar 314 milions de dòlars, tot i ser una altra mala entrada a la franquícia.
La qüestió és aquesta. Si la gent continua pagant diners per veure aquestes pel·lícules, Hollywood encara les produirà, independentment de la qualitat. El públic general podria estar acceptant-los, però per als jugadors? Malauradament, és un cas de "joc acabat", ja que s'enfronten a la decepció una i altra vegada.
