El final de Hobbs & Shaw va ser especialment important per a Dwayne "The Rock" Johnson A primera vista, el final de l'spin-off de Fast & Furious no és més que un una explosió d'acció entretinguda i una mica absurda… I sens dubte és això. Al cap i a la fi, inclou una escena en què l'actor absurdament ric lliga un helicòpter Blackhawk a la part posterior d'un camió de remolc. Però segons un article de The Ringer, en realitat hi havia molt més al final de la pel·lícula del 2019, inclosa la seva importància cultural per a Dwayne Johnson. Fem una ullada…
Per què van fer el clímax tot sobre la casa de Hobbs
No es pot dir realment que el spin-off de Dwayne Johnson i Jason Statham Fast & Furious sigui una gran pel·lícula. Tanmateix, és una pel·lícula francament entretinguda. Sobretot perquè els dos personatges que Dwayne i Jason tenen una química tan gran. Per sort per a ells, sembla que en Dwayne i Jason es porten molt millor que en Dwayne i Vin Diesel. L'escriptor Chris Morgan sabia que tindria una mica d'entreteniment quan va concebre el guió. Tanmateix, moltes de les eleccions creatives de la pel·lícula es van fer de manera diferent als seus sis guions anteriors.
Això és especialment cert pel que fa al final de la pel·lícula. Tot i que la major part de la pel·lícula té lloc a Londres amb Hobbs i Shaw evadint el vilà super-mejorat d'Idris Elba, Chris necessitava un ambient completament diferent per al seu tercer acte.
"Estava parlant amb Dwayne sobre això", va dir Chris Morgan a The Ringer. "La manera de resoldre el problema de la pel·lícula haurà de ser doble: una, hauràs de treballar junts amb [Shaw], oi? I després, dos, hauràs de tornar a casa."
I per "casa", Chris volia dir Samoa… La petita nació insular del Pacífic no només és la llar del personatge de Hobbs, sinó també de Dwayne "The Rock" Johnson.
Chris va crear un arc de batalla i persecució per a Hobbs al seu retorn a Samoa, així com una escena on ha de superar la bretxa creada entre ell i la seva comunitat. Això va ser tan important per a Dwayne, ja que volia mostrar el seu país natal a la pantalla gran i va ser la persona principal responsable de crear el llinatge del seu personatge.
"Va ser una oportunitat real per mostrar una de les meves cultures autèntiques al món", va explicar Dwayne Johnson. "Hi va haver moltes incursions creatives que volíem assegurar-nos que estàvem ben lligades i després disparar-la d'una manera dinàmica, estilística i genial.
Per descomptat, això significava que Chris havia de trobar maneres de crear seqüències d'acció dins dels límits de Samoa perquè fos del tot creïble per al gran enfrontament entre Hobbs i els seus familiars i els soldats armats d'Idris Elba..
"Ens vam plantejar com: 'D'acord, quina mena de coses improvisades tindrien a l'illa?' Vam explicar que hi ha canya de sucre i que la produeixen amb els seus cotxes, de manera que l'etanol es va convertir en una gran part", va dir David Leitch, el director. "Shaw sap què fer amb el foc, és molt bo amb explosius… Hi ha aquesta línia allà dins que" l'illa ens proporcionarà ", i teníem moltes ganes d'explicar aquesta història: estan utilitzant el clima, estan fent servir el geografia, estan utilitzant els recursos que tenen a l'abast per derrotar aquests nois, analògic contra tecnologia."
Romar a Samoa i fer plorar la mare de Dwayne
Per descomptat, per fer realment autèntica la seqüència i respectar l'herència de Johnson, van haver de rodar a l'illa de Samoa. I això va significar que havien de contractar un repartiment d'actors autènticament polinès per retratar la comunitat de Hobbs. Els dobles/dona i els assessors culturals van ser difícils de trobar, però amb l'ajuda de Cliff Curtis, van poder fer-ho.
"Els acrobàtics polinesis eren increïbles", va dir el director de la segona unitat i coordinador de lluita Greg Rementer. "Alguns d'ells van perdre pes, s'hi van quedar i, al final, es van barallar descalços i amb faldilles polinèsias, i se'ls llença a terra i s'aguanten a una coreografia que triga anys a aconseguir molts acrobàtics.. … No teníem aire condicionat i els estàvem fent repetir rere representant. Aquests nois són nois polinesis grans. Van treballar molt dur."
"El que em va fer tan gratificant va ser que aquesta és la primera vegada a la història de Hollywood d'una pel·lícula d'aquesta mida i capacitat que s'ha mostrat la cultura samoana. Vaig poder contractar el meu propi cosí a Roman. Reigns, Joe Anoa'i. Això, en si mateix, era un altre nivell d'orgull", va explicar Dwayne. "Al plató va haver-hi la sensació que de sobte estàvem en el negoci pioner, no només els samoans i els polinesis, sinó David Leitch, els productors, Idris [Elba], quan va venir al plató, tothom sabia que érem. fent quelcom que no s'havia fet abans. Per a aquests homes i dones d'ascendència polinèsia, eren plenament conscients d'aquesta oportunitat i plenament conscients de la llum que anava a il·luminar la cultura."
Entre les "llums" que van il·luminar la cultura hi havia una escena on Hobbs i la seva comunitat fan el Siva Tau, la seva dansa de guerra ancestral.
"El nostre Siva Tau va ser creat pels nostres consultors samoans i beneït pels nostres ancians", va dir Dwayne. "Hi havia una energia real al plató, i es podia sentir això al terreny sagrat, però sobretot quan estàvem fent el Siva Tau i era hora d'anar a la guerra."
Per fer el moment de la història encara més especial per a Dwayne, l'actor i productor consumat va acabar portant la seva mare al plató. Va veure moltes de les escenes des del costat i es va sentir molt orgullosa d'escoltar el seu fill parlar la seva llengua materna en una èxit de taquilla de Hollywood.
"Justo al mig, miro a la meva mare i està cridant", va dir en Dwayne. "Plora tant. Jo mirava a la meva mare, tots els meus germans la miraven i ella no ho va poder evitar."
Amb un moment tan personal i culturalment significatiu com aquest, com podria no plorar?
