L'1 de maig, Netflix va estrenar la darrera sèrie de Ryan Murphy, Hollywood. La sèrie reimagina l'Edat d'Or de Hollywood com una època molt més progressista i esperançadora, incorporant versions de ficció d'estrelles reals amb personatges de la creació de Murphy.
El 2018, Murphy va signar un contracte de cinc anys i 300 milions de dòlars amb Netflix. Des d'aleshores, ha estat produint i creant documentals i espectacles per a la xarxa que presten atenció a històries que d'una altra manera no es podrien fer. Amb els anys, Murphy s'ha fet conegut pel seu paper en portar històries diverses al primer pla de la televisió, com ara Glee, Pose i, recentment, The Politician de Netflix. Amb l'estrena de Hollywood, no només manté la mateixa tendència, sinó que també imagina un món on la diversitat a Hollywood va arribar molt abans del que ho va fer en la realitat.
Les primeres respostes crítiques per a Hollywood retreuen la visió rosada de Murphy del vell Hollywood. Tot i que la seva reimaginació és sens dubte un Hollywood més esperançador i progressista, també es necessita el temps per il·luminar les històries reals d'injustícia de l'època. El contrast de les històries reals i les de ficció serveix per destacar les maneres en què la indústria de l'entreteniment ha fracassat al llarg dels anys i com, encara avui, podria estar fent-ho molt millor.
Una nova mirada al vell Hollywood
Al principi de la sèrie, el personatge d'Archie Coleman, interpretat per Jeremy Pope, sembla resumir el cor de Hollywood dient: "Vull agafar la història de Hollywood i reescriure-la". Darrerament, aquest tema ha estat popular. Similar a Once Upon a Time in Hollywood de Quentin Tarantino, Murphy reescriu una part de la història de Hollywood per a millor. Amb una barreja de personatges inventats i versions de ficció de persones reals, Murphy il·lumina les realitats de l'Edat d'Or de Hollywood per a aquells que no eren blancs i queer.
Al llarg de la sèrie, ens presentem a Hattie McDaniel, Rock Hudson i Anna May Wong, entre d' altres, que eren autèntiques estrelles del vell Hollywood. No obstant això, malgrat la seva celebritat, a la vida real mai van obtenir el veritable respecte ni l'aclamació que es mereixen. McDaniel i Wong, en particular, van ser objecte de racisme i encastament a Hollywood. Tot i que Hudson va rebre una quantitat important de fama, la seva carrera va estar plagada de periodistes que van amenaçar-lo amb ell com un home gai, i es va veure obligat a casar-se per amagar la veritat de la seva sexualitat. A la història de Murphy, però, les versions de ficció d'aquestes celebritats aconsegueixen justícia i troben la felicitat.
No és cap secret que la història de Hollywood està plena de racisme, homofòbia i sexisme. Com moltes reimaginacions, Murphy's Hollywood depèn en gran mesura d'un grup de persones i esdeveniments que s'uneixen en el moment adequat. Situada en el teló de fons de la tragèdia de la vida real de Peg Entwistle, la sèrie uneix persones de color, dones i individus queer per crear un vell Hollywood idealista. Realista o no, Murphy entrellaça la ficció i la realitat, el desànim i l'esperança, d'una manera que ofereix als espectadors una mirada a un passat vergonyós alhora que revela el poder real de la representació.
L'impacte de la representació
El que s'amaga sota els matisos d'una versió progressiva i falsa de Hollywood és el missatge real que val la pena absorbir. Al final del quart episodi de la sèrie, una versió de ficció d'Eleanor Roosevelt, interpretada per Harriet Sansom Harris, parla del poder de la representació a la indústria de l'entreteniment. Parlant amb els executius de l'estudi que estan a punt d'escollir la primera dona de color en un paper principal, Roosevelt diu: "Acostumava a creure que un bon govern podia canviar el món [però] no sé si ho crec. que ja… el que feu, vos altres tres, podeu canviar el món". Aquesta és una afirmació ambiciosa, però no necessàriament falsa. El poder de representació potser ha estat massa infravalorat a Hollywood, però si no fos així, el món actual podria ser un lloc diferent.
Un dels missatges més clars sobre la representació passa a la final. A mesura que té lloc l'Oscar de 1948 fictici, en què la versió de Hollywood hi ha diversos individus que guanyen premis, Murphy entrellaça escenes de sales d'estar d'Amèrica. L'espectador observa com les persones de color a tot Amèrica celebren les victòries d'individus no blancs. Aquest moment potent és agredolç. Tot i que l'alegria emana de la pantalla, no és difícil que els que miren Hollywood recordin la història real. Saber que, tot i que aquesta versió és meravellosa, no és real.
Al final de la sèrie, l'estudi del centre de Hollywood comença a avançar encara més. Murphy crea una atmosfera de possibilitat i optimisme, una cosa que, tot i que és fictícia, obre un debat sobre què més es pot fer en aquests dies. Amb sort, els espectadors sortiran emocionats per la sèrie, però també amb ganes de més canvis i més diversitat.
Tota la temporada de Hollywood s'està reproduint a Netflix.
