A molts actors els encanta fer pel·lícules independents. Tal com ha descobert Daniel Radcliffe, potser no són la seva principal font de pa i mantega. Però solen ser molt més gratificants emocionalment i creativament que les imatges d'acció de gran pressupost. Això es deu principalment a la manca d'interferències d'estudi. Els cineastes poden explicar històries personals (independentment del gènere) sense massa notes de persones amb vestits més preocupades per vendre un producte que per crear alguna cosa que capti emocionalment un públic. A menys que siguis un cineasta aclamat com Quentin Tarantino, cada cop més, als estudis no els agradarà que els cineastes ho facin. És una de les raons per les quals Martin Scorsese creu que la popularitat de les pel·lícules de superherois està destruint la indústria cinematogràfica.
Però només perquè alguna cosa tingui un pressupost baix o una petita companyia de producció no vol dir que sigui automàticament bona. Emma Roberts va descobrir això de la manera més difícil quan es va involucrar en un drama adolescent ple d'estrelles el 2010. De fet, aquesta pel·lícula ha estat votada com una de les "pitjors" pel·lícules independents de tots els temps. Si mereix aquest títol depèn de l'ull de l'espectador. Però segur que no va reflectir bé l'estrella d'American Horror Story.
Els dotze d'Emma Roberts van ser una bomba total a Sundance
Si no coneixes la pel·lícula Twelve, no t'estàs perdent gaire. Almenys, segons gairebé tots els crítics de pel·lícules, com l'han considerat "la pitjor" pel·lícula d'estrena al Festival de Cinema de Sundance. I això significa alguna cosa, ja que Sundance, juntament amb el Festival Internacional de Cinema de Toronto i Cannes, es considera la llar del cinema independent de qualitat. Però, per a la gran majoria de crítics, Twelve de 2010 no mereixia estar entre ells. Però no només els crítics de cinema mocosos no els agradaven Twelve, sinó el públic de Rotten Tomatoes. Fins al dia d'avui, se situa al 3% al tomàmetre i té una puntuació de públic %32.
Abans d'entendre per què els crítics i el públic pensaven que aquesta pel·lícula d'Emma Roberts era de tan baixa qualitat, primer has d'entendre una o dues coses sobre la pel·lícula en si.
En primer lloc, està basat en un llibre amb una narració intensa, amb múltiples històries i una dotzena de personatges. Més important encara, va ser dirigit pel difunt Joel Schumacher, l'home darrere de Batman & Robin de 1999. Sí, el 2010, Joel encara estava fent pel·lícules que la gent odiava absolutament. Curiosament, s'entén que Batman & Robin és un dels pitjors èxits de taquilla de tots els temps. Per tant, és evident que Joel també va estar a l' altura de la seva reputació al món independent. Tot i que per ser justos, l'home també va dirigir pel·lícules com St. Elmo's Fire i The Lost Boys, de manera que no es pot enderrocar-lo completament.
La seva elecció de dirigir la pel·lícula sobre un traficant de drogues amb un cor d'or a l'opulent Upper East Side de la ciutat de Nova York no estava totalment fora de l'element de Joel. La història tractava sobre un misteri d'assassinat, una nova droga al carrer anomenada 'Dotze' i l'estil de vida dels joves i rics. Hi havia alguna cosa amb què treballar. A més d'això, Joel va atreure molt talent per omplir la pantalla.
En aquell moment, Emma Roberts era una estimada pel·lícula independent. Va acabar amb els seus dies de Nancy Drew i Aquamarine i havia passat a projectes aclamats com Lymelife, The Art of Getting By, The Winning Season i It's Kind of A Funny Story. Tot i que el seu paper de Molly a Twelve era petit, va ser el cor i l'ànima de la pel·lícula i el personatge principal, White Mike, interpretat per Chase Crawford de Gossip Girl. Sí, Nate Archibald va ser el centre d'aquesta pel·lícula desordenada i odiada.
Twelve també va protagonitzar Jeremy Allen White de Shameless, Rory Culkin, Keifer Sutherland, Ellen Barkin, Emily Meade, Billy Magnussen, Zoe Kravitz i 50 Cent, en un dels seus primers papers al cinema.
Podria haver estat mig decent, però no ho va ser.
Per què la gent odia els dotze
No hi haurà mai una raó específica per la qual els crítics odien una pel·lícula, però acostuma a haver-hi moltes superposicions. Entre les crítiques negatives superposades hi ha la idea que la pel·lícula es va esforçar increïblement per ser atrevida i significativa quan realment només era brillant.
Stephen Holden a The New York Times va escriure: "A principis de dotze, el narrador resumeix l'entorn nihilista de la pel·lícula en una observació cansada pel món extreta de la novel·la: "Tot és qüestió de desig. Ningú necessita res aquí." Jo afegiria, ningú no necessita veure Twelve, com a "polèmic" o "xocant" (per deixar anar un altre adjectiu que ha perdut el seu mojo) com s'esforça a ser."
A més, els crítics van trobar que hi havia massa personatges amb poc a fer i poc a dir. El poc que aprenem sobre ells ho va dir literalment el narrador de la pel·lícula (Keifer Sutherland) i no ho va viure de manera espectacular. Afegeix això al clímax massa cruent i innecessari i tindreu una pel·lícula molt pretenciosa però buida.
I tot això semblava ser el consens dels membres del públic de Sundance abans de l'estrena de la pel·lícula a les sales. Segons Gawker, un membre de l'audiència va dir: "M'agradaria tenir-ho per compartir perquè tu també poguessis experimentar el patiment. El vaig veure en una petita projecció i vaig haver de resistir-me a riure/sortir, va ser tan dolent".
No hi ha dubte que l'Emma Roberts tenia una idea diferent del que podria haver estat aquesta pel·lícula quan es va signar per fer-la. Tanmateix, no era tan popular com ho és avui i potser només volia mantenir viva la seva ratxa de pel·lícules independents. Malauradament per a ella, Twelve no només no es troba entre les seves millors pel·lícules independents, sinó que probablement és la seva pitjor.
