Hi ha pocs programes tan importants per a un sol mitjà com el Laboratori de Dexter per a l'animació televisiva. Aquesta sèrie va ser molt més que una peça d'animació maníaca sobre un científic adolescent. Va ser un moment d'avenç per a una xarxa i un creador que van crear obres que literalment van remodelar la manera com la gent veuria l'animació. Aquesta és la història d'un experiment que va sortir bé i de tot el que va venir després.
Al principi, Cartoon Network era una emissora relativament desconeguda que només emetia reposicions de dibuixos animats de Hanna-Barbera i no contingut original. No obstant això, Dexter's Laboratory seria el primer bloc totalment animat de programació original per a la xarxa. Afortunadament, la sèrie va ser un èxit massiu, validant l'incursió de la xarxa en la programació d'animació i donant al canal una base per construir. Cartoon Network va tenir molts espectacles emblemàtics en funcionament simultàniament i el laboratori de Dexter va obrir el camí per a tots ells.
Dexter's Laboratory és la sèrie original més popular i exitosa de Cartoon Network
No es pot negar que l'era de Cartoon Network de finals dels 90 i principis dels 2000 va tenir els millors espectacles de tots els temps. Quan Genndy Tartakovsky es va asseure per crear el Laboratori de Dexter, no va dissenyar Dexter; va dibuixar a Dee Dee, una ballarina alta amb el cap engorjat. I després, en un intent de crear el seu pol oposat, va dibuixar un petit bloc que es va convertir en Dexter.
L'animació infantil havia caigut en una mica de rutina a principis dels anys 90 i s'havia desenvolupat una fórmula per intentar recrear les icones de la generació anterior Hanna-Barbera. No obstant això, Genndy va crear una icona llançant el llibre de jocs per la finestra. De fet, Dexter, com va dir un dels executius de Cartoon Network, va ser creat per ser una icona. És baixet i quadrat, de disseny extremadament senzill. L'estructura espacial es va limitar per fer-lo més fàcil d'animar amb les seves ulleres gegants juxtaposant la seva estructura robusta.
Dexter té un disseny extremadament idiosincràtic. La seva edat és intencionadament imperceptible. Segons The New York Times Magazine, se li va posar un accent perquè, com va dir Genndy, "tots els grans científics tenen accent". El més important és que la seva manera d'animar pren en préstec l'anime i les influències japoneses fusionades amb les tècniques clàssiques de Hanna-Barbera. Dexter va mostrar a un equip de persones molt importants que era possible crear una icona animada a l'espai infantil sense seguir una plantilla.
Qui va treballar al laboratori de Dexter?
Alguna vegada t'has preguntat per què el laboratori de Dexter encara es recorda amb tanta estima avui dia? És perquè va ser fenomenal, i va ser l'inici de la carrera de persones que defineixen el talent en la indústria. L'animador Craig McCracken estava agafant la mà dreta a la sèrie. Després, crearia The Powerpuff Girls i més tard Foster's Home for Imaginary Friends, on adopta el mateix enfocament idiosincràtic del disseny de personatges i l'aplica a amics imaginaris com Wilt i Eduardo.
Seth MacFarlane tindria una gran oportunitat en la indústria escrivint i donant suport també al laboratori Dexter de Genndy. MacFarlane després es convertiria en l'home darrere de Family Guy. Dexter's Laboratory va ser un dels primers espectacles que va obrir el seu eventual camí cap a Peter i el nadó Griffin. Butch Hartman també escriuria el guió per a Dexter, un espectacle en el qual aprendria moltes de les lliçons que van portar a la creació de Fairly Odd Parents i Danny Phantom, un espectacle sobre un adolescent que es converteix en mig fantasma. La sèrie va ser tan popular que segueix sent rellevant fins als nostres dies, fins al punt que hi ha una teoria dels fans que diu que Danny Phantom era un personatge trans.
Fins avui, els espectadors encara estan veient l'impacte de Dexter's Laboratory com és el cas de Chris Savino, que finalment crearia l'espectacle de Nickelodeon The Loud House. L'equip que va crear el primer programa original d'animació de Cartoon Network, la majoria dels quals va treballar en el seu primer gran programa per a una xarxa més gran, té molt talent.
L'equip del laboratori de Dexter definiria tota una generació d'animació, i tots ells en un moment donat es van asseure a la mateixa taula creant, escrivint i animant les aventures de Dexter i Dee Dee. El més important és que aquestes aventures donen forma i modelen l'aventures que crearien molt després que acabés la història de Dexter.
El laboratori de Dexter va obrir el camí per a l'estil d'animació dels anys 90
L' altra animació dels anys 90 intentava trencar un nou tipus de motlle. L'època Hanna-Barbera va presentar un estil d'animació i narrativa adreçat principalment als nens, amb molt poca preocupació pels espectadors adults. No obstant això, Dexter es va proposar ajudar a trencar el motlle de l'animació que es va posar en capes. Dexter's Laboratory va ser creat per a espectadors de totes les edats. No era un simple espectacle infantil. Com a prova d'això, les escenes d'acció es van construir amb propòsit i matisos d'una manera que era extremadament rara de veure a l'animació occidental de l'època. El laboratori de Dexter va ser un treball d'amor evident. Des de la seva animació dibuixada a mà fins a l'atenció als detalls, el programa no s'assemblava a cap altra cosa a la televisió.
