Quentin Tarantino ha estat considerat un cineasta extremadament controvertit a causa del llenguatge dur de les seves pel·lícules i la seva sed de sang encara més severa. El seu enfocament sense disculpes per fer les seves vuit pel·lícules violentes i innovadores l'ha portat a moltes baralles. Al costat d'una base de fans increïblement dedicada i els espectadors mitjans no afectats, també hi ha un exèrcit d'aquells que troben el seu treball repulsiu i ofensiu. Jo, perquè consti, estic lluny d'un d'ells. Quentin Tarantino ha canviat les nostres expectatives del cinema al segle XXI i ens ha desafiat a considerar el nostre propi sentit de la moral a través de la seva obra. A més d'això, Quentin també és un escriptor/director peculiar, agressiu i influent a Hollywood, que no té por d'expressar les seves opinions i explicar-nos com veu les coses. Aquí teniu 15 moments en què el vigor ben intencionat de Quentin l'ha fet caure en una olla d'aigua bullint…
15 Quentin i els sindicats de policia
Està bé que no els agradi tot el que diu tothom. Per això vivim en democràcia; tens dret a expressar la teva opinió i els altres tenen dret a dir-te que creuen que n'estàs ple. Per això em vaig enfadar quan Quentin va rebre una intensa reacció pels seus comentaris sobre la brutalitat policial. Com molts, Quentin va veure com persona rere persona (generalment homes joves afroamericans desarmats) eren abatuts injustament per agents de policia arreu dels Estats Units. Pensant que mantenir-se en silenci s'afegia al problema, Quentin va parlar i va dir un centau i un centau; va anar darrere del racisme sistèmic que hi ha en moltes àrees de l'aplicació de la llei i fins i tot va marxar amb Rise Up October. Els sindicats de policia estaven furiosos i, a través dels mitjans de comunicació, van fer girar els seus comentaris per fer-li semblar que cridava assassins a tots els agents de la llei, quan de fet cridava als individus que van abatur a tots aquells joves. Tot i que Quentin va intentar explicar-se (encara que no hauria d'haver-ho hagut de fer), els sindicats van demanar boicots massius a The Hateful Eight. El que va fer furiós a Quentin va ser que tota aquesta polèmica va treure el tema vital del qual havia parlat.
14 Quentin s'enfronta a Disney
Aquest va agafar pilotes. No hi ha dubte que la corporació Disney és una de les empreses més rendibles i poderoses del món. No s'han de jugar amb ells. Però a The Howard Stern Show el setembre de 2015, Quentin va fer exactament això. Va dir amb vacil·lació a Howard que estava enfadat amb els executius de Disney per haver intentat treure The Hateful Eight del famós Cinerama Dome de Los Angeles per poder mostrar Star Wars: The Force Awakens. The Hateful Eight s'havia de mostrar en 70 mm durant dues setmanes després d'una sèrie de dues setmanes de la setena entrega de la franquícia Star Wars. Suposadament, Disney volia continuar mostrant el seu mega-èxit al teatre tant que van amenaçar ArcLight (l'empresa propietària del Dome) que retirarien Star Wars de tots els seus cinemes nord-americans si respectaven el seu acord anterior amb The Hateful Eight.. Com que això hauria estat una pèrdua crucial d'ingressos, ArcLight no va tenir més remei que incomplir el contracte. Fins avui, Disney no ha estat responsable de, per citar Quentin, "les seves pràctiques extorsionistes".
13 Quentin el racista?
Bé, és clar que no ho és. Per a la majoria de la gent està clar que Quentin Tarantino no és un racista, tot i que és atacat constantment per l'ús de la paraula N a les seves pel·lícules. No és sorprenent que el cineasta Spike Lee tendeix a liderar la càrrega contra Quentin. Samuel L. Jackson (un habitual de Tarantino i Spike Lee) no sembla pensar que hi hagi cap problema. Li va dir a Charlie Rose que és "impossible" que Quentin sigui racista perquè un racista no hauria escrit tants personatges afroamericans dinàmics, intel·ligents i dolents. Això és cert per a tots els papers de Sam. I tot i que fa servir la paraula N amb cavalerie, Sam defensa que sempre s'utilitza per homenatjar l'entorn en què es desenvolupa la pel·lícula/escena. Com va dir Sam Jackson al crític de pel·lícules Peter Travers sobre l'ús d'aquesta paraula a Django, "Només hi ha tantes paraules descriptives per als negres que van utilitzar durant aquest temps". Com va dir Sam, la cultura ens ha dictat que està bé utilitzar aquesta paraula en un context musical, però mai a les pel·lícules. No pots tenir-ho de les dues maneres.
12 Quentin fent una burla de l'esclavitud
Així que sí, Spike Lee en particular és un dur crític de les pel·lícules de Quentin, especialment de Django Unchained. Spike, sense ni tan sols veure la pel·lícula, va criticar Tarantino per profanar la lluita dels afroamericans durant l'era de l'esclavitud. Ell, juntament amb altres, creu que Tarantino va fer una burla de l'esclavitud, que era el contrari de la intenció del cineasta. En Quentin tenia ganes de reimaginar aquest període de temps, com ho va fer amb la Segona Guerra Mundial a Inglorious Bastards, per poder donar als negres americans un heroi occidental propi. Si realment has vist Django Unchained, veuràs que el Django de Jamie Foxx és més que ruïnós, realitzant una venjança despietada i sagnant dels homes blancs que han esclavitzat la seva dona. De fet, és el mateix tipus d'enfocament que Bastards, que tenia soldats jueus i supervivents de l'Holocaust afusellant Adolf Hitler i cremant vius un grup de nazis en una sala de cinema, una escena que em va fer (un jove jueu) s altar d'èxtasi absolut..
11 Quentin aborda els problemes de la raça nord-americana
No importa quantes persones de color hagin vingut en defensa de Tarantino, sembla que encara causa polèmica a l'hora d'abordar qualsevol problema de raça a les seves pel·lícules. Quan Dan Rather li va preguntar sobre això, Quentin va explicar que sempre ha tingut un gran interès per la raça a Amèrica i com els blancs i els negres han interactuat entre ells durant els darrers cent anys. En moltes de les seves pel·lícules continua tornant a aquest tema perquè troba que s'ignora en gran part a les pel·lícules de Hollywood. Quentin ha trobat una manera única, encara que controvertida, d'explorar un tema que li és proper i estimat. Se li ha donat una veu forta a la indústria i la fa servir. Li agrada corrompre el públic i desafiar els seus pensaments i sentiments. Vol mostrar-te alguna cosa que et farà qüestionar la teva pròpia versió de la moral. Això és el que fa un veritable artista, volen crear alguna cosa que divisi, que mereixi una discussió. El fet que hagi rebut tant ressentiment per les seves eleccions creatives és bo. Fa que la gent parli. Ens fa pensar.
10 La violència, la violència, la violència de Quentin
Quentin Tarantino no va inventar la violència a les pel·lícules. Simplement el va aprofitar i el va convertir en un atribut del seu estil molt específic de fer cinema. Però tot i així, aquesta és la polèmica a la qual s'enfronta amb més coherència. En totes les seves pel·lícules, la violència ocupa un lloc destacat i, per això, s'ha convertit en un artista divisor. No es disculpa per tallar el cap d'algú o enderrocar un cos amb bales fins que no quedin més que trossos de carn humida i enganxosa. Quentin Tarantino respon a les pel·lícules violentes. Per això s'enfronta habitualment a l'opinió que està influint en molts dels seus joves fans perquè adorin la violència i la portin a la seva vida diària. L'única cosa és que Quentin aborreix els actes de crueltat. S'hi enfronta activament a la seva vida real; però encara pot separar la realitat de la ficció i gaudir-ne quan cau en les tendres mans d'una gran història. No justifica moralment la violència, només la troba entretinguda. El Japó té alguns dels animes, pel·lícules i novel·les més violents del planeta, però actualment és una de les nacions més pacífiques.
9 Quentin s'enfronta a un crític de pel·lícules
Oh noi, aquest es va escalfar molt ràpid. Tarantino es va unir al crític de cinema de San Francisco, Jan Wahl (famosa pels seus barrets ridículs), per parlar del llançament de Kill Bill: Volume One. Quan va presentar a Quentin, va quedar clar que estava a l'ofensiva, insinuant que pensava que el seu treball era tot estil més que substància. Un cop es va posar a l'aire, ella va fer algunes bromes passiu-agressives sobre el seu aspecte, que ràpidament va revertir amb ella. Aleshores, Jan va parlar immediatament amb Quentin sobre com no podia entendre les seves declaracions sobre voler que les noies joves vegin la seva pel·lícula. Va afirmar que se sentirien empoderats pels personatges femenins violents i violents. Aleshores, la paciència d'en Quentin va començar a disminuir mentre Jan li va dir el seu paper d'influir en els joves perquè adorin la violència. Sincerament, això és una cosa que s'ha de presenciar. L'arc de la naturalesa passiu-agressiva que esdevé absolutament desagradable és sorprenent i, finalment, va provocar que l'alimentació de Quentin es tallés.
8 Quentin és el crític de pel·lícules
Una cosa que m'encanta de Quentin Tarantino és que és un fan del cinema. No és un d'aquells cineastes que fabriquen amb indulgent productes per al consum massiu. El seu objectiu és crear art que es pugui gaudir durant les properes dècades. Part d'assolir aquest objectiu és devorar el que està fent la vostra competència. En Quentin mai s'ha tímid a l'hora de compartir les seves opinions sobre el treball d' altres persones. Quan és un fan, és un gran fan, i quan no ho és, pot ser letal. L'home va passar els seus anys de formació treballant en un BlockBuster i fent-se amb cada tros de cinema que podia tenir a les seves mans; amb raó, ha construït opinions. Tarantino es va posar una mica d'ombra quan va expressar el seu amor per les pel·lícules de David O'Russell a Vulture, afirmant que The Fighter i American Hustle d'O'Russell eren molt més memorables que els seus competidors de l'Oscar, The Town, An Education i The Kids Are All Right.. Aleshores va anar després d'una icona del cinema que deia: La meitat d'aquestes pel·lícules de Cate Blanchett, totes són només aquestes coses artístiques. No dic que siguin pel·lícules dolentes, però no crec que la majoria tinguin una vida útil”. Pel seu crèdit, Cate Blanchett va respondre a les crítiques amb gràcia i dignitat.
7 Quentin s'enfronta a un periodista
Mentre feia la gira de premsa de Django Unchained, Quentin va visitar Krishnan Guru-Murthy de Channel 4 News, que li va preguntar per què la violència és una peça central de les seves pel·lícules; una pregunta tan original com una seqüela de Transformers. Tarantino ha explicat que creu que fa cinema entretingut, i que a Django hi ha dos tipus de violència; el primer és la brutalitat del dia a dia a què s'enfronten els esclaus a mans dels seus amos, i després també hi ha la violència catàrtica quan els esclaus vengen. Krishnan va empènyer més en Quentin, qüestionant la moralitat d'un que gaudeix de la violència en una pel·lícula, a la qual cosa Quentin va respondre: és una pel·lícula, és una fantasia. No és la vida real”. Les coses es van escalfar després que Krishnan insinués que hi havia un vincle entre dos que va posar Tarantino a la defensiva, negant-se a respondre la pregunta que creia que havia abordat innombrables vegades. Això no va ser prou bo per al periodista que va continuar pressionant contra Tarantino. Guru-Murthy va entrar clarament amb una agenda fixa i no deixaria que el cineasta es desenganxés fins que no rebés una resposta que el satisfés. El contrainterrogatori no va funcionar, ja que Tarantino es va mantenir fins al final de l'entrevista. El clip va rebre encara més atenció dos anys després quan Krishnan va agitar Robert Downey Jr.tant que Downey va marxar. Des de llavors, tant Tarantino com Downey han parlat sobre el periodista.
6 S'ha filtrat el guió de Quentin
Tarantino va tenir un petit tast de l'era digital quan el seu guió de The Hateful Eight es va filtrar a Gawker el 2014. Es va presentar una demanda contra Gawker que Tarantino va abandonar més tard per motius desconeguts. Finalment, el guió es va reescriure i rodar. Pel que fa a qui va enviar el guió a Gawker, Tarantino afirma que només ha enviat el primer esborrany a tres persones, Tim Roth, Bruce Dern i Michael Madsen (tots els quals van acabar protagonitzant la versió final). Immediatament, Quentin va dir a la premsa que no hi havia manera que Tim Roth pogués haver estat responsable de la filtració, que al seu torn va incriminar Bruce, Michael i la seva representació, que també tindrien accés al guió. Pensant que el seu pare era el culpable, el fill de Michael Madsen el va trucar per increpar el seu pare. Fins avui, tots els actors i els seus agents es declaren innocents. Aquest és només un d'aquells misteris que mai resoldrem.
5 Quentin Casting "Putes"
Mentre feia The Hateful Eight, Quentin es va incendiar després que la seva empresa publicés un anunci que buscava dones joves per fer de prostitutes o "putas" segons la publicació. Els grups feministes es van oposar a l'elecció de la paraula i van afirmar que era un exemple típic del sexisme de Hollywood. L'anunci demanava que les parts interessades enviessin les seves fotos i talles de vestits, que és una pràctica molt habitual a Hollywood, i que escriguessin "puta" a l'assumpte del seu correu electrònic. En resposta a la reacció, Quentin va ordenar que l'anunci fos retirat i substituït per un de més acceptable socialment. Tot i que, sens dubte, puc entendre que l'equip de càsting vol ser tan eficient i organitzat amb les crides de bestiar, l'elecció de la paraula aquí era realment insensible i parla d'un problema més gran a Hollywood.
4 L'odi de Quentin cap a les dones?
Entre totes les controvèrsies suscitades a The Hateful Eight, aquesta tractava en realitat sobre el contingut de la pel·lícula. Molts van afirmar que l'únic personatge femení principal de la pel·lícula, Daisy Domergue (una viciosa assassina interpretada per Jennifer Jason-Leigh), no té veu i només està present per ser objecte de pallisses rutinàries dels seus captors masculins. El megaproductor Harvey Weinstein va acudir a l'ajudant de Tarantino i va dir a Variety que "Aquest noi és la dona més a favor de tots". Va citar els principals personatges femenins dinàmics de les pel·lícules de Kill Bill, Jackie Brown i Inglorious Bastards. Es van fer contraarguments que tots aquests personatges femenins forts estan amenaçats, colpejats o en perill en totes les seves pel·lícules, a la qual cosa Quentin (i qualsevol persona amb cervell) va dir que això és cert de TOTS els seus personatges, homes i dones. Independentment del seu sexe o ètnia, tots els personatges de Quentin Tarantino s'enfronten a la mateixa certesa que tots i cadascun de nos altres… d'alguna manera, d'alguna manera, morirem.
3 L'ús de Quentin de "Ghetto"
Jamie Foxx, l'estrella de Quentin's Django Unchained, es va assegurar de recordar al seu antic director que comprové el seu privilegi després que Tarantino utilitzés una paraula que potser no hauria de tenir. Mentre acceptava un Globus d'Or pel seu compositor Hateful Eight, Ennio Morricone, Tarantino va elogiar el seu col·lega per ser el seu "compositor favorit" de tots els temps, i no només en "aquell gueto" de compositors de pel·lícules. El públic va adonar-se clarament del que Tarantino no va fer, ja que van gemegar incòmodament mentre continuava entusiasmat amb el compositor italià que, segons va dir, havia guanyat el seu primer Globus d'Or sota la mà del director. Només per anar en una lleugera tangent, Tarantino es va equivocar, Ennio havia guanyat dos Globus d'Or abans de la seva victòria per The Hateful Eight. De totes maneres, un cop en Quentin va baixar de l'escenari, Foxx, que presentava, es va apropar al micròfon. Es va inclinar cap a dins i va dir senzillament però severament: "Ghetto?"
2 El fetitxe dels peus de Quentin
Aquest no és tant una polèmica sinó un suposat fetitxe. Sincerament, no sé com de "presumpte" això es basa en quantes vegades els peus de les dones han aparegut tan destacats en algunes de les escenes més famoses de Quentin. Els dispara com es dispararia al cos nu de la dona més bella de la terra. Hi ha alguna cosa tan sensual i perfecte a la seva composició. Hi ha gairebé una resplendor que irradia de cada dit del peu. Tant si es tracta dels anells dels peus de Bridget Fonda a Jackie Brown, com de l'Uma Thurman que es presenta a John Travolta a Pulp Fiction, o… Uma Thurman intenta moure el dit gros del peu a Kill Bill Volum 2, Quentin sembla estar obsessionat amb els peus. Tot i que es nega a parlar-ne a les entrevistes, molts han sospitat que l'autor té una mica de luxúria, no és que hi hagi res dolent en això.
1 L'empremta del peu de Quentin
Un dels molts honors que es podria rebre després d'una llarga carrera a Hollywood és posar-se les mans i els peus impresos en ciment per mostrar-los fora de l'històric Teatre Xinès TCL. A principis del 2016, el Teatre Xinès va decidir homenatjar Quentin que, com totes les celebritats, va decidir fer seu el seu bloc de ciment. La premsa es va sorprendre en veure que les soles de les sabates de Quentin havien deixat les paraules "FK U" al ciment. Això no va ser només un cop descarat al sistema, sinó també una referència a les famoses sabates que portava Uma Thurman a les pel·lícules de Kill Bill. Així, doncs, no només va deixar definitivament el somni de cada nen de 12 anys davant de la sala de cinema més històrica del món, sinó que també va fer que els seus fanàtics apassionats siguin molt sòlids.
