Monsters Inc. és la pel·lícula que molts adults d'avui van créixer veient de petits. Aquest novembre farà oficialment vint anys des que la pel·lícula animada de monstres es va estrenar als cinemes. Juntament amb les altres pel·lícules de Disney i Pixar, la història i els personatges de Monsters Inc. van tenir una gran influència en la infància de moltes persones. Mike, Sulley i els altres monstres de Monstropolis són personatges que els nens han pogut admirar durant anys i encara avui dia.
Aquesta pel·lícula increïble i emblemàtica no va ser fàcil. Els cineastes van necessitar moltes hores i treball dur perquè tot a la pel·lícula semblés creïble, però màgic alhora. Aquí teniu 10 fets fascinants entre bastidors sobre la pel·lícula de Pixar.
10 La filla de l'artista d'una història de Pixar va dir el boo
Els cineastes van intentar originalment donar veu a Boo ells mateixos, però no tenia sentit amb la veu d'un adult, així que van haver de trobar un nen per interpretar-la. Afortunadament, Rob Gibbs, un dels artistes de la història que treballava a la pel·lícula, tenia una nena que tenia l'edat de Boo. Com que era tan jove en aquell moment, els cineastes van haver de ser creatius per gravar-la. Mary Gibbs, que interpreta a Boo, va dir: Em seguirien per l'estudi de gravació, feien servir titelles per parlar amb mi i feien que la meva mare em fes pessigolles o em tragués diners o caramels per fer-me riure i plorar… totes emocions reals..”
9 Mary Gibbs va haver d'inventar la lletra de la cançó que Boo va cantar al bany
Quan els cineastes estaven gravant la Mary, li van demanar que cantés una cançó per a l'escena on en Boo està cantant al bany. Però havia de ser una cançó pròpia. Mary Gibbs va dir a Reddit: "Em van dir que cantés i vaig començar a cantar 'Wheels on the Bus', però no van poder utilitzar cap cançó real [a causa de] problemes de drets d'autor, així que em van fer balbucejar i cantar paraules aleatòries durant unes hores. i va treure les peces que més els agradaven!”
8 "Monsters Inc." Va ser la primera pel·lícula d'animació amb CGI Fur
T'has preguntat mai com sembla tan realista la pell de Sulley? Pixar va desenvolupar el seu propi programa de programari anomenat Fizt, que era capaç de simular tota la seva pell mentre es movia perquè els animadors no haguessin d'animar cada cabell individual. "Sulley té 2.320.413 pèls únics al seu cos", segons Oh My Disney. Van trigar 12 hores a animar un fotograma quan van intentar animar cada cabell per primera vegada, així que van fer alguna cosa que ningú no feia abans i van canviar l'animació en 3D per sempre.
7 Gairebé tots els monstres es van crear amb la mateixa llengua
Cada monstre de la pel·lícula és únic, però molts d'ells tenen una cosa en comú: tenen la mateixa llengua. Segons Oh My Disney, "el 90% de tots els monstres de la pel·lícula tenen la llengua de Mike". Cada personatge s'ha de modelar a l'ordinador (que és pràcticament la versió CGI de l'escultura), així que potser els cineastes volien facilitar-ne la creació.
6 Billy Crystal i John Goodman van gravar les seves línies junts
Billy Crystal és el còmic hilarant responsable de la veu i la personalitat tonta de Mike Wazowski. Però aquesta personalitat divertida no va sortir realment fins que va treballar colze a colze amb John Goodman, que dóna veu al millor amic de Mike, James P. "Sulley" Sullivan. Billy Crystal va dir a Dark Horizons: "Vaig fer les dues primeres sessions sol i no em va agradar. Va ser solitari i va ser frustrant." John Goodman també va comentar l'experiència i va dir a la BBC: "Quan en Billy i jo ens vam reunir, l'energia va passar pel sostre, així que va ser genial". La majoria de les vegades, els actors enregistren les seves línies per separat quan donen veu a personatges animats, però la decisió de posar Billy i John a la mateixa habitació va fer que la pel·lícula fos una de les que tants estimaven.
5 A Muppeteer va donar la veu a l'assistent de Randall, Jeff Fungus
El director Pete Docter és un "gran fan de Muppet", així que va haver de treballar amb un muppeteer per a la pel·lícula. El llegendari muppeteer, Frank Oz, va donar la veu a l'assistent de Randall, Jeff Fungus, a qui Randall només anomena "Fungus" i l'encarrega per ajudar-lo amb el seu malvat pla. També ha donat veu a molts altres personatges. "Yoda, Miss Piggy, Fozzie Bear i Cookie Monster són només quatre dels personatges més famosos i increïblement diferents que veu el llegendari Frank Oz", segons Mental Floss. També va donar la veu a Subconscious Guard Dave a Inside Out.
4 El nom del restaurant de sushi té un significat especial
Un dels girs argumentals de la pel·lícula és quan en Boo s'escapa de la bossa de Sulley al restaurant de sushi on Mike estava intentant tenir una cita romàntica amb la Celia i espanta a tots els monstres que hi ha allà. Com que es tracta d'una escena tan emblemàtica, els cineastes van seleccionar acuradament el nom del restaurant i el van posar el nom d'un artista llegendari. Segons Oh My Disney, "Harryhausen's porta el nom de Ray Harryhausen, un pioner de l'animació stop-motion".
3 La volta de la porta té milions de portes
Una altra escena emblemàtica de la pel·lícula és quan Mike i Sulley intenten evitar que en Boo no en Randall i acaben a la volta de la porta. És una de les escenes més complexes que Pixar ha fet mai, però el resultat va ser sorprenent. L'equip de Pixar va crear milions de portes per fer-la semblar a una autèntica Door Vault on es podia anar a diferents parts del món amb cada porta. Segons Oh My Disney, "Hi ha uns 5,7 milions de portes al Door Vault". Sens dubte, és molta feina, però és tan màgic veure-ho cobrar vida a la pel·lícula.
2 La pel·lícula gairebé tenia una història completament diferent
Pete Docter va dir a Jeff Goldsmith al seu podcast d'escriptura creativa: "La meva idea era que es tractava d'un home de 30 anys que és com un comptable o alguna cosa així, que odia la seva feina i un dia va rep de la seva mare un llibre amb uns dibuixos que va fer quan era petit. No hi pensa res i el posa a la prestatgeria i aquella nit apareixen monstres. I ningú més els pot veure. Ell creu que comença a tornar-se boig, el segueixen a la seva feina, i a les seves cites… i resulta que aquests monstres són pors que mai va tractar de petit… I cadascun d'ells representa un tipus de por diferent. A mesura que conquereix aquestes pors, els nois amb els quals es fa una espècie d'amic lentament, desapareixen… És aquesta mena de final agredolç on se'n van, i no es va quedar gaire d'això". Res no pot substituir Monsters Inc., però potser algun dia això es podria convertir en una pel·lícula diferent.
1 La paternitat va canviar la perspectiva de Pete Docter sobre la pel·lícula
Pete Docter i els altres cineastes van tenir dificultats per trobar de què era realment Monsters Inc. al principi. Quan van mostrar a altres persones material de la pel·lícula, realment no ho van entendre. Però quan Pete Docter va tenir un fill, finalment es va adonar de què havia de tractar. Al Festival de Cinema de Los Angeles, Pete Doctor va dir que tenir un fill "ho va canviar tot" i va explicar que la pel·lícula finalment es va convertir en més sobre la "lluita de Mike i Sulley entre l'amor per la família i l'amor pel treball".”
