Les pel·lícules de Star Wars estan plagadas de males decisions… no hi ha cap dubte. Però dins del embolic, sempre hi ha joies. Això és especialment cert per a la sèrie preqüela, tot i que hi ha coses sobre les tres pel·lícules que no tenen sentit. Però tenint en compte com van ser difamades les pel·lícules de seqüeles de Disney, és més fàcil veure com de brillants van ser moltes de les preqüeles.
Si bé els diàlegs a L'amenaça fantasma, L'atac dels clons i La venjança dels Sith deixaven molt a desitjar, molts dels detalls de les pel·lícules eren bastant increïbles. Això és especialment cert per al vestuari de Padme Amidala, que era francament creatiu. Tot i que els vestits de Padme a L'atac dels clons i La venjança dels Sith eren dinàmics i interessants, palideixen en comparació amb la pompa i les circumstàncies dels seus vestits com a reina Amidala a l'episodi I.
Aquí tens la veritat sobre el seu armari…
Se suposava que només portava un vestit
Gràcies a StarWars.com i a la seva fantàstica història oral de The Phantom Menace, sabem que l'artista conceptual Iain McCaig va tenir l'encàrrec de dissenyar tant Darth Maul com Queen Amidala abans que George Lucas tingués un guió… només un esquema general. Això va donar a Iain molta llibertat. A l'article, va descriure com es va apropar a tots dos personatges com La Bella i la Bèstia… però sense el romanç. Com més foscos i més semblants a les bèsties es feien els seus dissenys per a Darth Maul, més bells i exòtics es feien els de Padme. I molt d'això es va reflectir al seu armari…
"Primer de tot, només anàvem a tenir una disfressa i jo vaig seguir dibuixant totes aquestes disfresses", va explicar Iain McCaig a StarWars.com. "Finalment, George es va acostar i va dir:" Bé, per què no fem això?La farem canviar de disfressa cada cop que la veiem. I després, "Oh, Déu meu, estic fent un drama de vestuari!" Ell mateix es va sorprendre en adonar-se d'això."
La princesa Leia i Natalie Portman van influir molt en el disseny
Atès que la princesa Leia de la sèrie original de Star Wars sempre havia de ser la filla de Padme Amidala, Iain McCaig es va veure molt influenciat pel cabell de moll de canyella de la Leia.
"Vaig pensar: "D'acord, bé, si aquesta és la seva mare, potser el cabell de la seva mare estava encara més boig". Oi? I això només va marcar la princesa Leia. Per descomptat, no sabia que no s'hauria recordat de la seva mare. Però aquesta va ser la meva línia directa."
Iain també va admetre que es va inspirar molt en Natalie Portman… tot i que encara no va ser elegida com a reina Amidala…
"Cada vegada que [he fet el disseny] començava per Natalie Portman, perquè l'havia vist a The Professional", va explicar Iain."Vaig comptar els anys des d'això fins a aquest i em vaig adonar que tenia exactament l'edat adequada per a la reina, i vaig seguir dibuixant, dibuixant i dibuixant-la perquè m'encantava la seva cara. En George es va acostar a mi en un moment i em va dir:" Coneixes aquesta noia? I vaig dir: "No, senyor, però ella és la vostra reina". I vet aquí, va ser llançada poc després!"
La forta bellesa del rostre de Natalie va inspirar gran part dels seus dissenys de cabell i fins i tot el pintallavis en forma de cor al revés.
"Hi havia una forma de cor al revés molt poderosa, i necessitava alguna cosa poderosa a la part inferior. Aquest disseny es va produir just quan la idea de 'Space Nouveau' va agafar força. Recordo que estàvem buscant-ho a través- La línia d'una Star Wars anterior i vaig pensar: "Bé, sí, està fet a mà, està fet per artistes, així que ha de ser una mena de Space Nouveau"."
Com va influir l'"Space Nouveau" en el seu vestit emblemàtic
La idea de l'Art Nouveau està inspirada en les formes vegetals i la natura en general. I això va ser una cosa que va influir molt en la sèrie de preqüeles, en particular els vestits de Padme.
"Tan recent d'aquella epifania, estava fent aquesta disfressa i vaig pensar: 'Oh, Déu meu, hauria de tenir formes vegetals!'", va dir Iain. "Així que vaig posar totes aquestes beines de llavors a la part inferior de la seva disfressa i les vaig pintar, les vaig deixar brillants per alguna raó. Quan el George s'ho mirava, va dir: 'Iain, què són?' Penses amb els teus peus, i jo vaig dir: 'Oh, són llums, George!' Va dir: "Oh. No serà una mica pesat, allà baix, a la part inferior del vestit?" -Oh, no, són llums molt lleugeres, George! Vaig trucar ràpidament a ILM i vaig dir: "Ajuda! Hi ha aquests llums a la part inferior i han de ser molt lleugers i no sé com fer-ho!" Beneeix el seu cor, n'han fet un."
La dissenyadora de vestuari Trisha Biggar afirma que la sala del tron que va créixer amb les llums va ser, amb diferència, el vestit més complicat de la pel·lícula.
"Sembla bastant senzill pel que fa a la forma; pel que fa a la construcció, era un vestit bastant complex de fer", va dir Trisha a StarWars.com. "Va començar a construir-se sobre un marc amb una mena de roba interior de lona. Tot era gairebé com un cucurutxo de gelat cap per avall, amb molts panells reforçats amb una cosa anomenada acer crinolina, que va mantenir la forma bastant rígid. Originàriament, feia el vestit de vellut. Vaig canviar d'això i vaig fer servir una seda vermella. Crec que tenia entre 20 i 30 panells, i va trigar uns dos mesos a fer. Va ser un procés bastant llarg, perquè havia de ser molt precís. Hi havia panells penjants i el coll, hi havia una sensació imperial xinesa. L' altra gran influència va ser l'Art Nouveau, i es poden barrejar influències. Era un dels meus preferits. Ara hi hauria moltes maneres diferents d'il·luminar-lo, però després n'hi havia menys. Així que tenia una bateria molt gran, però això no ho veieu, així que va ser bo."
