És difícil de creure que Shrek fa més de 20 anys que existeix. Sembla com si fos ahir que vam veure per primera vegada aquell ogre sortint de l'olla amb una cançó rugint de Smash Mouth. Però aquí estem el 2021 i ja parlen d'una cinquena pel·lícula de Shrek. Això devia ser difícil d'imaginar per a alguns dels creadors darrere de la pel·lícula, ja que va ser qualsevol cosa menys un èxit segur. De fet, treballar a Shrek és on s'enviaven animadors i narradors quan no havien complert les expectatives. En resum, ningú volia fer Shrek… Heus aquí per què…
Shrek era la pel·lícula que DreamWorks no volia fer
Shrek mai havia de ser un gran èxit de taquilla, un generador de franquícies o fins i tot una bona pel·lícula. Mike Meyers ni tan sols havia de protagonitzar el personatge titular. Poca gent ho sap, però Shrek es va basar en un llibre infantil de William Steig, encara que molt aproximadament. El 1991, Steven Spielberg va adquirir els drets del llibre, i després, el 1995, estava sota el control total de l'empresa que Steven va ajudar a crear, DreamWorks. I en aquell moment va ser quan es va decidir que la pel·lícula rebria estils d'animació realment diferents, segons una entrevista de MEL Magazine. De fet, va ser una mica un tema de prova per a una forma d'animació que després faria que Toy Story i Pixar guanyen molts diners.
Però atès que l'estil d'animació de Shrek estava en el seu primer esborrany i ningú es va deixar meravellat per la història, es va considerar que era el "fillastre lleig" de DreamWorks, segons un article del New York. Publicació. De fet, els animadors que havien "fallat" en altres projectes van ser enviats a l'equip de Shrek per intentar que la pel·lícula funcionés.
"Era conegut com el Gulag", va dir un animador de manera anònima a l'autora Nicole Laporte pel seu llibre "The Men Who Would Be King: An Almost Epic Tale of Moguls, Movies and a Company Called DreamWorks"."Si vau fracassar en Prince of Egypt [una altra pel·lícula de DreamWorks que va fracassar a la taquilla], us enviaven als calabossos per treballar en Shrek."
Aquest procés de traslladar animadors d' altres projectes es va denominar afectuosament "Shreked".
El to inicial del projecte en si mateix també va ser menys que afavoridor en comparació amb el que es va convertir en la pel·lícula. Inicialment, se suposava que es tractava d'"el noi més lleig" del món que es reunís amb "la noia més lletja" del món per tenir "els fills més lletjos del món".
Sí… no és exactament la pel·lícula que coneixem i estimem.
DreamWorks tenia tan poca fe en la història que Steven Spielberg els ha procurat que bàsicament van contractar graduats universitaris per supervisar la producció en un magatzem "horrible" a Glendale, Califòrnia.
Per complicar encara més les coses, una sèrie de directors, guionistes i animadors importants van ser substituïts constantment en el projecte fins que va caure en mans d'Andrew Adamson i Vicky Jenson… cap dels quals havia fet un projecte com aquest abans.
A més, la veu original de Shrek, el desaparegut Chris Farley, va morir. Els seus gestos i aparença van influir molt en el disseny del personatge de Shrek. Tanmateix, això no era exactament bo als ulls de l'executiu Jeffrey Katzenberg. De fet, segons The New York Post, Jeffrey es va "consternir" quan va veure una prova de cinc minuts de la pel·lícula. Va pensar que l'animació semblava descuidada i va precedir el tancament del projecte per complet, acomiadant 40 persones i invertint milions de dòlars en desenvolupament.
Què va salvar Shrek del contenidor?
Uns 18 mesos més tard, el 1997, Jeffrey va decidir agafar el projecte i enviar-lo a una botiga d'imatges generades per ordinador a Califòrnia. Al voltant d'aquesta època, Mike Meyers i Eddie Murphy van entrar a bord. Tant Mike com Eddie van ser molt importants perquè el projecte es tornés a imaginar i rejovenir.
"Vas proposar a [Eddie Murphy] una seqüència i li ensenyaries les pàgines, i ell la llegia molt en silenci, per ell mateix. I després es posava davant del micròfon i només… bam! - a l'instant, és Donkey ", va dir el director Adamson a The New York Post. "Va venir amb coses que ni tan sols havíem imaginat. Prendria una broma d'un sol temps i la convertiria en una broma de tres temps."
No gaire després, Cameron Diaz (que encara no era una gran estrella) va ser contractat i els tres del repartiment principal només van rebre 350.000 dòlars pel seu treball. Sembla molts diners per a la feina, però això és bastant baix per a un projecte com aquest. Tanmateix, DreamWorks havia passat anys intentant fer-ho bé i va malgastar un munt de diners en les encarnacions anteriors de l'adaptació animada.
No obstant això, a Mike Meyers finalment se li va pagar 4 milions de dòlars més per reduir l'entitat de les seves línies. Després de gravar-lo amb el seu accent canadenc natiu, Mike va insistir a canviar-lo per escocès. Cosa que Jeffrey Katzenberg realment no volia fer això, va resultar ser una de les millors decisions creatives que podria haver pres. Al cap i a la fi, us podeu imaginar a Shrek amb qualsevol cosa menys un accent escocès avui dia?
Fins i tot després que la pel·lícula s'estrenés a Cannes, DreamWorks no n'estava segura. La reacció de l'audiència mocosa del festival de cinema va ser lluny de ser positiva. Almenys, durant els primers deu minuts. Quan el públic va aconseguir el que volia ser la pel·lícula, l'estat d'ànim al teatre va canviar dràsticament.
"Durant els primers 10 minuts, res", va dir Jeffrey Katzenberg. "El meu cor bategava, el front em suor. Em vaig dir a mi mateix: "Van a cremar el lloc".
Al final de la projecció, la pel·lícula va guanyar una gran ovació i es va convertir en la pel·lícula de DreamWorks amb més èxit d'aquella època.
Shrek va guanyar 484 milions de dòlars a tot el món i va guanyar el premi de l'Acadèmia a la millor pel·lícula d'animació, una novetat per a DreamWorks. Per descomptat, també va llançar una franquícia d'animació d'un gran èxit que encara continua en marxa.
