L'anime només s'ha tornat cada cop més popular a l'oest en els darrers anys i sembla que no s'alenti aviat. La forma japonesa dels mitjans de comunicació ha anat avançant lentament als mitjans occidentals des dels anys 90 amb programes com Sailor Moon i la sèrie original Bola de Drac.
A la dècada de 2010, l'anime va explotar a l'oest, fins al punt que es projectaven pel·lícules d'anime a molts cinemes d'Amèrica del Nord, es van iniciar els serveis de streaming exclusius d'anime i van créixer de manera massiva i cada vegada més terribles. s'estaven creant adaptacions d'anime. Tot i que aquestes adaptacions són constantment terribles, mostren quanta influència té el mitjà sobre la indústria de l'entreteniment occidental.
Netflix ha anat adquirint drets de cada cop més franquícies per posar a la seva plataforma de streaming i fins i tot s'ha posat en el negoci de crear els seus propis animes originals de Netflix, la majoria dels quals han estat excel·lents com el seu renaixement de la sèrie, Baki..
L'anime ha pres i donat influència als mitjans occidentals, una de les mostres més importants d'això és l'efecte de l'anime en l'univers cinematogràfic de Marvel i Marvel Comics en conjunt i viceversa.
La influència de Marvel en l'anime i viceversa
El Marvel Cinematic Universe és fàcilment el més important de l'entreteniment ara mateix, així que, naturalment, influirà en altres creadors i les seves obres. Això es pot veure de manera més evident en una de les sèries d'anime més populars en curs ara mateix, My Hero Academia.
My Hero Academia es basa en estudiants de secundària, entrenant-se per convertir-se en superherois, però les comparacions de l'MCU no es limiten només a les coses dels superherois. Hi ha personatges del programa que s'han vist clarament influenciats pels personatges de Marvel, com Kamui Woods, un heroi que es va inspirar clarament en Spiderman en com es mou i actua.
Pel que fa a l'anime que influeix en l'MCU, no heu de buscar més enllà de la pel·lícula de superherois d'animació Big Hero 6 de 2014 de Marvel Studio. La pel·lícula va tenir una influència massiva de l'estil d'anime tant de l'art com dels personatges. De la combinació de la influència americana i japonesa en el món de la pel·lícula i els poders d'estil anime dels personatges.
Marvel també ha tingut més i més influència de l'anime als seus còmics, fins i tot creant sèries derivades completament fetes amb un estil d'art anime.
Fits de trama similars
El MCU ha estat molt criticat en els últims anys per gent que diu que la majoria de les seves pel·lícules segueixen ritmes d'històries molt similars, especialment les pel·lícules de debut en solitari per a nous herois.
Tot i que aquest fil argumental pot ser una mica cansat, normalment es fa bé i el seu ús repetit clarament no dissuadeix la gent de comprar entrades. Podeu veure un tipus de fil argumental similar a la temporada inicial de molts animes, on algú descobreix que és especial d'alguna manera i ha d'aprendre a controlar els seus poders.
El millor de la manera com les sèries d'anime solen gestionar això és que passen per aquest procés molt més lent i no fan que l'heroi derroti el gran dolent immediatament. D'aquesta manera podem veure com el protagonista passa per problemes i créixer al llarg de temporades senceres, en lloc d'una pel·lícula d'una hora i mitja a dues hores.
Els personatges no envelliran
El més important de l'MCU que apareix a la majoria de les ments dels seus fans és que el seu personatge preferit ja no serà a l'univers, ja que l'actor finalment no renovarà els seus contractes per interpretar aquest personatge com ho hem fet nos altres. vist amb el Capità Amèrica de Chris Evans i Iron Man de Robert Downey Jr.
Això, òbviament, no és un problema al món de l'anime, ja que els personatges tindran edat quan el creador de les històries ho consideri necessari, normalment entre temporades o sèries com el que va passar amb Naruto i Naruto: Shippuden.
Això és bo tant per als fans com per als creadors, ja que els fans no es preocuparan perquè el seu personatge preferit sigui escrit o matat perquè un actor ja no vol interpretar un personatge.
Això també significa que l'escriptor no haurà de tenir en compte constantment la possibilitat que un dels personatges de l'espectacle hagi de marxar o canviar d'actor. Així, l'escriptor ja no haurà d'escriure històries amb la possibilitat que els actors marxin i pot crear històries molt més llargues.
