Black is King és el llançament més oportú de l'any. Beyoncé el descriu com el seu projecte de passió, creat per honrar i celebrar la diversitat d'ascendència negra. A més de ser visualment impressionant i impressionant, el seu llançament és rellevant arran del ressorgiment del moviment Black Lives Matter.
En poques paraules, Black is King és una increïble reimaginació del rei lleó explicada a través d'una narració afrocèntrica. Els esdeveniments d'aquest any han donat un nou significat a cada escena de l'àlbum visual. Mentre analitzem el vestuari de Beyoncé a Black is King, l'impacte de la història negra i les tradicions africanes és evident i els seus vestits són una festa per als ulls.
10 Tocat amb caputxa de cadena d'or
L'estilista de llarga durada de Beyoncé, Zerina Akers, va col·laborar amb la dissenyadora de moda nord-americana Natalia Fedner per crear aquest vestit. El dissenyador afirma estar especialitzat en peces d'estil de malla de cadena, així com en roba de nit de punt no convencional.
És interessant assenyalar que cada cadena de la caputxa de Beyoncé es va fer a mà i es va premsar amb cura per donar-li una brillantor com el cristall des de la distància. Beyoncé semblava una deessa real cap al final de Already in Black Is King. El moment destacat celebra la importància innegable de l'or en la cultura afroamericana.
9Gabardina amb estampat de vaca
El vestit emblemàtic el va portar Beyoncé a Already. Va ser creat per Riccardo Tisci, el director creatiu del grup Burberry.
Beyoncé porta una part superior de cotilla personalitzada amb estampat de vaca amb una minifaldilla a joc i unes botes de pell sintètica. La importància del bestiar a l'antic Egipte és ben coneguda. Els egipcis tenien una sèrie de divinitats que eren retratades com a vaques sagrades. A la civilització egípcia, les vaques s'associen amb la riquesa, la maternitat, la generositat i la fertilitat.
8 Vestit Ngor
Beyoncé portava el vestit Ngor fet a mida dissenyat per Tongoro. L'estudi és una marca nativa digital africana, llançada per Sarah Diouf. El perruquer de Beyoncé, Neal Farinah, va tornar a prestar especial atenció als seus cabells. La seva trena amb comptes té una història darrere. És un homenatge a les dones nigerianes que van portar aquest estil entre 1968 i 1985.
Neal Farinah diu que es va inspirar en Orisha Bunmi i en dones de Nigèria que portaven aquest pentinat en esdeveniments especials. Se li atribueix a Beyoncé haver posat la jove dissenyadora, Tongoro de Sarah Diouf, al mapa.
7 d.bleu.dazzled Catsuit
Beyoncé també portava aquest body negre dissenyat per la marca de moda de Destiney Bleu d.bleu.dazzled i es veia impressionant amb la faldilla de serrell de cristall i els guants de cristall de vellut negre.
Per completar l'aspecte, Zerina Akers va derrocar accessoris que incloïen polseres Area, arracades d'aranya d'Alessandra Rich i punys i gargantilla de Laurel Dewitt. Les ulleres ovalades de color negre/cristall de Beyoncé són de la línia d'ulleres i accessoris de luxe a-morir.
6 Texans bojos
Zerina Akers va complir el desig de Beyoncé de portar un vestit exagerat en portar Michaela Stark a bord. La dissenyadora de roba interior desmunta contínuament els ideals i els estàndards de bellesa arcaics amb el seu treball.
Beyoncé portava la cotilla/top personalitzada de seda tenyida a mà amb uns texans de quatre metres de llarg. Michaela Stark va comptar amb l'ajuda de Cielle Marchal per crear aquest aspecte. Els dos van reunir el cap i van fer el vestit a l'apartament de Michaela a París. Zerina Akers estava encantada de comptar amb Michaela Stark, una defensora del cos positiu com a part del seu equip.
5 Cinturó Kpele i nusos bantú
Beyoncé vesteix l'artista de moda i dissenyadora ivoriana Loza Maléombho en una seqüència a Already. Llueix la jaqueta geomètrica estructurada, el cinturó Krepe d'edició limitada i les joies d'or personalitzades L'Enchanteur. Zerina Akers va col·laborar amb Loza Maléombho, que afirma amb orgull que el seu treball és un encreuament entre cultures/subcultures tradicionals i moda contemporània. L'etiqueta uneix les tradicions ivorianes amb la moda moderna.
El perruquer de Beyoncé, Neal Farinah, va crear els nusos bantús i, en inspeccionar-los més de prop, el del mig té la forma d'un ankh egipci. El pentinat és una oda a la tribu zulú de Sud-àfrica.
4 Vestit amb volants multicolor
Mary Katrantzou, la dissenyadora d'origen grega i resident a Londres, va dissenyar aquest vestit multicolor i amb volants per a Beyoncé tal com es veu a Water. El dissenyador es va dirigir a Instagram i va descriure el vestit com: "Una oda a l'experiència negra. Aquesta és una per als llibres! Molt orgullós de formar part de l'àlbum visual EPIC."
El vestit amb volant és de la col·lecció tardor 2019 de Mary Katrantzou. Beyoncé ha complementat el vestit amb volants amb unes arracades de prismes quadrats en 3D d'or de Schiaparelli.
3 Vestit nu
Zerina Akers i la dissenyadora amb seu a Nova York, Wendy Nichol, es van ajuntar per a aquest vestit. A l'escena de platja inicial de Bigger, Beyoncé sembla una bellesa etèria amb l'aireat vestit nu. El que és visualment sorprenent del vestit és que aprecia les corbes de Beyoncé. Al seu Instagram, Zerina Akers va descriure l'aspecte com: "La manera perfecta de començar amb la quantitat justa de res… era TOT".
Prèviament, Wendy Nichol va dissenyar el vestit negre transparent de Beyoncé per al gran èxit del 2013, Drunk in Love. Aquest vestit nu personalitzat es va inspirar molt en el mateix vestit.
2 Alta costura personalitzada de Valentino
La capa i el mono de lleopard amb paillettes van ser fets a mida per a Beyoncé pel director creatiu de Valentino, Pierpaolo Piccioli. Van trigar 10 persones més de 300 hores a crear el mono.
Totes les lluentons del mono d'encaix d'agulla van ser cosides a mà per la força de treball de Valentino. Beyoncé va completar el look amb uns talons de Christian Louboutin. Ha complementat el vestit de lluentons amb les ulleres de sol quadrades negre/cristall adornades a-morir i unes arracades daurades personalitzades amb el símbol "El regal".
1 Vestit de tul exagerat de doble capa
Entre el personal de tota la vida de Beyoncé hi ha Timothy White, el seu sastre principal durant 20 anys que va dissenyar aquest vestit. Sens dubte, és l'aspecte més emblemàtic de l'àlbum visual i es descriu com una peça de tul exagerada de doble capa negra personalitzada. Amb el vestit, Beyoncé glorifica la bellesa negra com cap altra.
La corona de trenes de Beyoncé, creada per Neal Farinah, està inspirada en els Mangbetu de l'est del Congo. En la seva cultura, l'allargament del crani és una marca de la reialesa.
